初心者向け作曲講座① コードから曲を作ろう

曲作りの動機や主題

作曲した事がある方であれば「曲のアイデアがいきなり思い浮かんだ」事が、少なからず経験があるのではないでしょうか?

不思議なことに、これらのアイデアは電車などの移動中やテレビをみている最中、寝ようとしていた時など、場所や時間を問わず思い浮かぶと思います。

曲のアイデアには色々ありますが、一般的に多いのは次のようなアイデアだと思います。

・鼻歌程度の短いメロディー

・ギターのリフ

・コード進行

・ドラムなどのリズムパターン

これらは曲作りの動機や主題となります。

この動機や主題の事を「モチーフ」(Motif)と言います

作曲初心者にオススメの方法

初心者の方がいきなりイントロからエンディングまで、すべてのパートを重ねて完璧に作り上げることは無理でしょう。

また、作曲しようとしても「モチーフ」(曲のアイデア)が思い浮かばない方もいると思います。

そんな方には「コード進行」から作業を始める事をオススメします。

その理由は「コードを組み合わせるだけで、簡単に曲の骨組みができる」からです。

しかも使うコードは、主要となる三つだけで構いません。

主要三和音

Cメジャー(ハ長調)の場合、主要となる三つのコードとは「C」「F」「G」です。

これらを「主要三和音」や「スリー・コード」と呼びます。

主要三和音さえ覚えてしまえば、あとは簡単です。

これらを自由に組み合わせるだけで、曲の骨組みができます。

また、ジャムセッションでも非常に役立つので、是非覚えてください。

スリー・コードでできている曲

ここで思い浮かぶ疑問があると思います。

「コード三つだけでカッコイイ曲作れるの?」

もっとな疑問ですが、「ブルース」のほとんどの曲はスリー・コードが基本です。

(ブルースのコードや構成などは、別の機会に更に詳しく説明します)

また、ロックやフォーク・ソング、古い民謡などもスリー・コードを基本に作られている曲が多数あります。

ただ正直なところ、近年はスリー・コードだけの曲は少ないかもしれません。

しかし重要なことは使っているコードの数ではなく、音楽そのものの良さです。

ここで例を見てみましょう。

 

・THE HIGH-LOWS 日曜日よりの使者

CMなどでも使われ、聞き覚えのある曲だと思います。

この部分だけではなく、曲全体スリー・コードでできています

・イギリス民謡(作曲者不詳) Amazing Grace(コード:C・F・G)

動画は一部アレンジされていて、3コード以外も使われていますが、基本的には3コードで演奏できます。

この曲は数多くのアーティストが手がけていて、代理コードを使うなど様々にアレンジされています。それらを聴き比べするとアレンジの勉強になるでしょう。

Amazing Graceのアレンジに興味がある方はこちら(GEOPHONIC 音楽講座4)

検索すると他にも色々な曲を見つける事ができると思いますが、他にもいくつか例を上げてみましょう。

・THE BEATLES LOVE ME DO(コード:G・C・D)

・Cream Crossroads(コード:A・D・E)

ちなみにコード二つだけの曲もあります。

・Bruce Springsteen Born in the U.S.A.

・John Lennon Give Peace a Chance

覚えてほしい事

スリー・コードを連結させる際に、次の事を覚えておきましょう。

①「Ⅰコード」から始まって「Ⅰコード」で終わると聴きやすくなります。あえて「Ⅰコード」で終わらない技法などもありますが、実際に使うにはやや難易度が高いかもしれません。

②「ⅣコードからⅤコード」への進行、いわゆる「サブ・ドミナントからドミナント」への進行は禁則、または好ましくないと言われていました。しかし実際のところ、そのようなコード進行は多くみられます。ポップスやロックなどでは違和感がなければ、使って構いません。

③小節数は4や8、16など、4の倍数にしてみましょう。もちろん違和感がなければ自由ですが、4の倍数だと、まとまりやすいと思います。

④「Ⅴコード→Ⅰコード」と「Ⅳコード→Ⅰコード」の進行をケーデンス(終止型)と言い、コード進行の最小単位と考えられます。何度も弾くなどして、その響きの違いを覚えておきましょう。

スリー・コードの実例

次はスリー・コードを連結させた例です。

これ以外にも無数に存在しますので、自由に組み合わせてみましょう。

ちなみにⅠコード以外で終わった場合、どのような響きになるでしょうか?

次はⅤコードで終わった例です。

最後の「G」を聴いた時、まだ終わらずに続く感じがしないでしょうか?

感じ方は人それぞれですが、音楽やコード進行を聴いて「終わった感じがする」もしくは「まだ続く感じがする」などと言った感覚は非常に重要です。

これも一つの「音感」と言えるでしょう。

もし、イメージと違う感じたら

自身で色々試しているうちに「明らかにイメージしている響きと違う」「どうしても物足りない」などと感じたら、それは大きなチャンスです。

それがあなたのオリジナルであり、まさに作曲の作業なのです。

手探りであなたの求めている響きを探してみましょう。

慣れないうちは時間がかかるかもしれませんが、諦めなければ必ず見つかります。

スリー・コード以外のコードを代理として使うことができますが、それはまた別の機会に説明したいと思います。

まとめ

スリー・コードは単に理屈を覚えるだけではなく、必ず楽器を弾くなどして、その響きを覚えておきましょう。

これから更に代理コードや作曲について色々学んでいくと思いますが、重要なことは「不要なコード(音)を鳴らさない」ことです。

これはセンスや感覚の問題なので非常に難しいのですが、様々な曲を聴いて参考にしましょう。

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